XVIII. Кино

  Производство фильмов началось в 1896 в Нью-Йорке, с 1909 в Голливуде. Уже в 1910–20-е гг. американское кино обрело черты самостоятельного искусства с собственной системой выразительных средств. Режиссер Д. У. Гриффит плодотворно работал в жанрах исторической и психологической драмы и эпопеи, Т. Х. Инс заложил основы жанра «вестерн», М. Сеннетт создал комический фильм «немого» периода. В 20-е гг. возникла голливудская система производства фильмов с концентрацией киностудий в руках нескольких кинокомпаний («РКО», «Парамаунт», «Коламбия», «Метро-Голдвин-Майер», «20 век-Фокс» и др.).

  Связь кинопромышленности с финансовым капиталом США, крупные капиталовложения и экспансия на мировом рынке сделали кино одной из важнейших отраслей американской промышленности, средством идеологической пропаганды, утверждавшей американский образ жизни. Широкое развитие получила система «кинозвезд», выпускались многочисленные кинокартины в жанрах «вестерна», салонной комедии, исторических «костюмных» боевиков и псевдоромантической драмы. т. е. гангстерского фильма. Большой популярностью пользовались актеры Р. Валентино, М. Пикфорд, Д. Фэрбенкс, Л. Гиш, позднее — Г. Гарбо, Н. Ширер, К. Гейбл, Г. Купер, Х. Богарт и др. Лишь отдельным режиссерам удавалось создавать фильмы, отражающие жизнь буржуазного общества с позиций критического реализма. Такими были фильмы Э. Штрогейма — «Алчность» (1923), Ч. Чаплина — «Золотая лихорадка» (1925), «Новые времена» (1936), «Великий диктатор» (1941), К. Видора — «Толпа» (1928), Дж. Форда — «Дилижанс» (1939, по роману Э. Хейкокса, в советском прокате — «Путешествие будет опасным»), «Гроздья гнева» (1940, по роману Дж. Стейнбека), Ф. Капры — «Мистер Дидс переезжает в город» (1936), У. Уайлера — «Лисички» (1941, по пьесе Л. Хелман), «Лучшие годы нашей жизни» (1946, по роману М. Х. Кантора), О. Уэлса — «Гражданин Кейн» (1941). Режиссер У. Дисней разрабатывал основы рисованного фильма, персонажи его мультипликационных кинолент приобрели мировую известность, особенно «Забавные симфонии», фильмы «Белоснежка и семь гномов» (1938), «Бемби» (1942). Во время 2-й мировой войны 1939–45 прогрессивные американские кинодеятели стремились внести вклад в борьбу антигитлеровской коалиции; наибольшие достижения были связаны с документальным кино — с фильмами Ф. Капры (серия «Почему мы воюем»), Дж. Хьюстона («Рапорт с Алеутских островов», 1943), Дж. Форда («Битва за Мидуэй», 1942), У. Уайлера («Мемфис Белл», 1944).

  По окончании войны преследование прогрессивных творческих киноработников привело к снижению художественного уровня фильмов, что в сочетании с конкуренцией появившегося в начале 50-х гг. телевидения обусловило резкое снижение посещаемости кинотеатров и экономический кризис в кинопромышленности. Попытки возродить интерес зрителей к американскому кино, введение технических усовершенствований (главным образом новый форматов экрана (не оказались эффективными, т.к. не затрагивали идейно-художественного содержания фильмов. В середине 50-х гг. голливудская система потерпела крах. Ряд крупных кинокомпаний перешел под контроль телевидения, другие резко сократили количество фильмов, производимых для киноэкрана, выпуская лишь в отдельных случаях дорогостоящие супербоевики. Появились режиссеры, актеры и продюсеры, начавшие выпуск фильмов на деньги, получаемые в виде ссуды в банках или кинопрокатных компаниях. Эти т. н. независимые режиссеры определили новый облик американского киноискусства 60-х — начала 70-х гг. Ими созданы кинокартины, в которых критически изображается буржуазное общество: «На последнем берегу» (1959), «Пожнешь бурю» (1960), «Процесс в Нюрнберге» (1962) С. Креймера; «Погоня» (1966), «Бонни и Клайд» (1967) А. Пенна; «Доктор Стрейнджлав...» (1963), «2001 год Космическая Оддессея» (1969, по повести А. Кларка), «Заводной апельсин» (1972, по роману А. Берджесса) С. Кубрика; «Двенадцать рассерженных мужчин» (1957, по пьесе Р. Роуза) «Серпико» (1975) С. Люмета, и др. Принципы реалистического киноискусства развиваются также в фильмах режиссеров, обратившихся к деятельности в кино в 60-х — начале 70-х гг.: «Выпускник» (1967) М. Николса, «Лошадей ведь тоже убивают» (1969); «Такими мы были» (1973) С. Поллака; «Дневник разгневанной домохозяйки» Ф. Перри (1970); «Последний киносеанс» (1971), «Бумажная луна» (1972) П. Богдановича; «Пять легких музыкальных пьес» Р. Рафелсона (1971); «Крестный отец» (1972), «Крестный отец — часть вторая» (1974), «Подслушивание» (1974) Ф. Копполы; «Последнее поручение» Х. Эшби (1973) и др. Выпускаются также кинокомедии, музыкально-танцевальные фильмы — мьюзиклы, детективные кинокартины. Большое место в «массовой культуре» США занимают низкопробные фильмы «ужасов» и киноленты, объектом изображения которых являются секс и насилие.

Лос-Анджелес. Вид на центральную часть города.

  Важный вклад в развитие документального кино в 20—40-е гг. внесли режиссер Р. Флаэрти, П. Лоренц, П. Стренд. Среди ведущих режиссёров современного периода — Р. Ликок («Предвыборное собрание», 1960), Дж. Пеннебейкер («Джейн», 1962). Научно-популярное кино наиболее успешно представлено фильмами У. Диснея («Живая пустыня», 1953, «Исчезающая прерия», 1954), У. Грина («Хроника Хеллстрома», 1972). В числе лучших представителей американской школы актёрского искусства: С. Треси, Ф. Марч, Б. Дейвис, Г. Фонда, Б. Ланкастер, М. Брандо, П. Ньюмен, Р. Стейгер, А. Куин, Г. Пек, Джейн Фонда, Д. Хофман, Р. Редфорд, Дж. К. Скотт, Д. Николсон.

  Кадры киноработников готовят Американский киноинститут (Беверли-Хилс), Калифорнийский университет (Беркли). Научно-исследовательскую работу в области теории и истории киноискусства ведут киноархивы Амер. киноинститута (Вашингтон) и Музея современного искусства (Нью-Йорк). В Сан-Франциско ежегодно проводится международный кинофестиваль. Функционирует Американская академия киноискусства и наук (основана в 1927, Голливуд) — общественная организация, ежегодно присуждающая премии (т. н. Оскар) лучшим амер. и иностранным фильмам. Издаются журналы: «Film quarterly» (Berkeley, с 1945), «Films in review» (NY., с 1950), «Film culture» (N. Y., с 1955) и др. В 1974 выпущено 190 художественных фильмов, работало 14 000 кинотеатров.

 

  Лит.: Мерсийон А., Кино и монополии в США, пер. с франц., М., 1956; Теплиц Е., Кино и телевидение в СШХ, пер с польск., М., 1966; Колодяжная В., Трутко И., История зарубежного кино, т. 2, [2 изд., М., 1970]; Goodman Е., The fifty-year decline and fall of Hollywood, N. Y., 1961; Jacobs L., The rise of the American film, N. Y., 1968; Brownlow K., The parade’s gone be..., L., 1970.

  Н. П. Абрамов.

Соединённые Штаты Америки(США) (United States of America, USA).

Государственный герб Соединённых Штатов Америки.

Соединенные Штаты Америки. Флаг государственный.

I. Общие сведения
II. Государственный строй
III. Природа
IV. Население
VII. Экономико-географический очерк
VIII. Вооружённые силы
IX. Медико-географическая характеристика
X. Просвещение
XI. Наука и научные учреждения
1. Естественные и технические науки
2. Общественные науки
XII. Печать, радиовещание, телевидение
XIII. Литература
XIV. Архитектура и изобразительное искусство
XV. Музыка
XVI. Балет
XVII. Драматический театр
XVIII. Кино